当前位置:顶点小说>都市言情>我就是大牌> 第三十二章 拍摄(第一更)
阅读设置(推荐配合 快捷键[F11] 进入全屏沉浸式阅读)

设置X

第三十二章 拍摄(第一更)(2 / 4)

长片,传统叙事,讲的完整。

二来,文化自信,情感饱和知道怎么打动路人观众,不管是开挂浮夸桥段,还是跳舞,唱歌抒情等,从表演到画面都完成的自信真挚,也就能感染观众。

三来,观众给面子,基本外语片很难杀得进来,本土市场大也能外销。

缺点就是宝莱坞的电影表达风格和美学上同质化严重,巨星中心制,类型片较少,拉低了上限。《巴霍巴利王》是南印度的,但是优缺点也基本一样。

当然印度有艺术片大师,但他们和我们看到的宝莱坞出产大片,差不多类似王家卫的文艺片和香港类型片,算是各走各路。

印度印象里没有独立电影温室,而且语言多种,能出头的都靠自己天赋,或者靠英语外销。

他们能打进好莱坞很正常,都是英语片…

坦白讲,印度电影的编剧擅长那种传统戏剧的路子,喜欢设置大量和密集的戏剧冲突和巧合,而这点基本是我国编剧的短板,他们的剪辑和镜头语言啥的都很一般,没出过什么大师…

对比一下中国电影!

无论什么时候,都有一群不信邪,要把我们自己事情做好信念的国内电影人。

中国故事,气场强至可以气化所谓一众西方经典的很多很多,都因为这样那样的原因一直尘封在旧忆里,还远远没有为世人所知晓。

我们国内的观众,显然沉浸在既定的思维模式里太久,对于国产电影的态度,永远是鄙夷,鸡蛋里挑骨头。他们不会去考虑时代背景,不会去考虑宏观的意识形态,审查制度,资本追逐市场的下流胚样子,他们只要大场面,爽翻,**靓妞,鲜肉,手抓爆米花,操!不好看!走!

逆市而行的片子,他们根本不会看,要他们去想象片子本身能够面世已然不易的背后原因,更是痴人说梦,对牛谈琴!

看了一部《摔跤吧,爸爸

上一页 目录 +书签 下一页